- Vivir y experimentar la danza como un lenguaje universal, accesible, que forma parte de la sabiduría ancestral del ser humano.
- Acceder al cuerpo y a su expresión libre, sin tensión, de forma espontánea y natural.
- Despertar la sensibilidad de cada persona hacía su cuerpo, su movimiento, la música y la naturaleza.
- Estimular y desarrollar la capacidad creativa y expresiva.
- Desarrollar y aumentar la conciencia corporal y la relación del cuerpo/espacio.
- Celebrar la alegría y el placer de la danza.
- Encontrar nuevas formas de comunicación con uno mismo y con el otro.
- Crear un clima de seguridad, aceptación, respeto y afecto.
- Favorecer el desarrollo físico, psíquico y afectivo.
- Desarrollar un ser sin valoración, sin juicio, eliminando la comparación con el otro.
- Vivir en el aquí y ahora con apertura y expectativas flexibles.
- Expresar y soltar ideas y conceptos viejos para transformarlos de forma creativa en nuevos impulsos de energía y movimiento.
- Realizar una transferencia de estos principios a la vida cotidiana.
La danza artística se ha convertido en un ejercicio normal dentro de la vida social. En los últimos años se viene estimulando éste tipo de danza en los niños, para permitirles el desarrollo libre, romper los esquemas antiguos y modificar la conducta de los maestros y padres de familia frente a la formación artística, sin desmeritar las demás actividades de aprendizaje, sino utilizándola como base de su formación.
El arte infantil debe ser considerado como una obra viva, que lleva con sigo valores de sensibilidad y de inteligencia; por medio de los cuales el niño se expresa y se relaciona con gran variedad de materiales que le ayudan al desarrollo de la creatividad, elemento clave a lo largo de la vida del individuo.
Éste tipo de arte es una expresión con características del ser humano; el niño al nacer se expresa por medio del llanto y el movimiento de brazos y piernas cuando siente la presencia de sus seres queridos (papá, mamá, etc.)
